Korának legnagyobbja, az egyetemes filmzene talán legismertebb és egyik legnagyobb hatású alakja, 91 éves korában, egy római kórházban hunyt el. Szerencsétlenül elesett és combnyaktörést szenvedett, aminek szövődményei okozták a mester halálát.
Rómában, 1928. november 10-én született, 70 éves karrierje során több, mint 500 filmzenét írt. Morricone hosszú ideig ült „minden idők legnagyobb film-zenészeinek” panteonjában, amelyet megerősített a hírnév, a Los Angeles-i sétányon lévő csillag, a 2007-es életmű Oscar-díj és a karrierjét jelölő számtalan elismerés. Zenéjének mindig olyan transzverzális hatása volt, amely a legkülönfélébb generációkat „fertőzte” meg, több mint 70 millió eladott hanglemez révén a mozin túl is örök hírnevet biztosított számára. Ferenc pápa tavaly arany medállal ismerte el páratlanul gazdag munkásságát.
Nem sejtette, hogy váratlan diadalának nagy része annak köszönhető, hogy zenekar nélkül és kevés pénzzel is tud dolgozni. Egyszerűen feltalálta magát. Képes volt egy sípot, egy trombitát és egy lövést egy vadnyugati eposz legfélelmetesebb hang-szintézisévé alakítani. Morricone az avantgárd művésze, a dallam mestere és végül a 20. század leginnovatívabb és legemlékezetesebb film-zenéinek alkotója volt.
Miben állt Morricone zsenialitása? Először is, a klasszikus-zene nagyjainak tökéletes ismerete, amely végig kísérte a nagyon szuggesztív stilisztikai forrpontokon. A nagy-zenekar használata mellett alkalmazta a kis kamara-csoportokat, a szólisták és a kórusok a legnagyobb természetességgel, majdnem fizikai harmónia-érzelmekkel és epikával jelentek meg műveiben. Végül a feladat, hogy olyan motívumokat szerezzen, amelyek lehetővé teszik számára, hogy kéz a kézben járjon a filmrendezők vizuális elképzeléseivel anélkül, hogy soha nem tért el saját kifejező útjától. Ha vallásos témájú zenét írt, akkor a személyes hite is megjelent az alkotásban.
Miután a római Santa Cecilia Konzervatóriumban prof. Goffredo Petrassi kurzusain zeneszerzést tanult, Morricone az 1950-es évek végétől lépett a film- és televíziós zene útjára. Az 1960-as években az úgynevezett „Spaghetti Western” filmekhez írt zenéjével vált ismertté. Ezt követően rengeteg elismerést kapott világszerte. „A menny napjai”-ért 1978-ban, a „Misszió”-ért 1986-ban és ezt követőleg 1987-ben „Grammy” díjat az „Érinthetetlen” című filmért. 1989-ben a „New Cinema Paradiso” című film vált globális sikerré. A „Bugsy” sikerének éve 1991, a „Malena“-é 2000. 2007-ben megkapta az Akadémiai díjat, majd 2016-ban is elnyerte. Az Akadémia-díjak mellett háromszor elnyerte a Golden Globe-díjat, ötször a Brit Akadémia-díjat, a David David Donatello olasz filmdíját 10-szer, valamint a Polar-díjat.
A klasszikus zenéhez fűződő hűségét soha nem hanyagolta, minden alkalommal áthatolhatatlanabb kihívásokhoz vezette, amint azt gyakran megmutatta, amikor kompozícióinak karmestereként kezdett fellépni a nyilvánosság előtt. A zenekar előtt, pálcájával a kezében, Morricone minden alkalommal feltárta egy kaméleon rugalmasságát. Kortárs zeneszerző, a legnagyobb közönség eposzának alkotója, a titkos érzelmek nosztalgikus énekese. Nem véletlen, hogy 2007-ben Clint Eastwood adta át részére az Oscar-díjat a színpadon. Eastwood filmbeli figurája nem létezett volna Sergio Leone filmrendező képi világa és Morricone zenéje nélkül. Morricone a színészben megtalálta zenéjének első szimbólumát.
Büszke olasz akit nem zavart, hogy a spagetti-western munkamániás szakértőjének hívták. …”Van egy film-lista, miszerint egy évben 22, és egy másikban, 25 film zenéjét írtam. Ez nem igaz. Voltak kompozíciók, melyeket sokkal korábban csináltam, de csak évekkel később jelentettem be, tehát a statisztikák nem helyesek, soha nem készítettem egynél több filmet egy hónapban. De még mindig van olyan zene, amelyet nem a mozikba szánok és amely képek nélkül is működik.”…
Az olasz zeneszerző az elmúlt években intenzív koncert tevékenységgel tevékenykedett, amely több mint hatvanéves karrierjét ünnepelte zenekar és kórus vezetésével (több mint 200 ember a színpadon), hogy a közönség egymás után hallgassa meg a leghíresebb, nemzetközileg szeretett és díjnyertes kompozícióit.
„Ennio Morricone halála megfosztotta világot egy kiváló és ragyogó művésztől. A kiváló komponista és népszerű zenész, mély nyomot hagyott a huszadik század végének zene-történetében. Hangjain keresztül nagyban hozzájárult Olaszország presztízsének terjesztéséhez és megerősítéséhez a világban” – mondta Sergio Mattarella köztársasági elnök.
A mester utolsó pillanataiban is megtartotta a nyilvánosságot. Köszöntötte szeretett feleségét, Maritát, aki elkötelezettséggel kísérte az emberi és szakmai élet minden pillanatában, és utolsó órájában is közel volt hozzá. Köszönetet mondott gyermekeinek és unokáinak a szeretetért és gondoskodásért, amelyet tőlük kapott. Megemlékezett a közönségről, amelynek szeretetteljes támogatása mindig inspirálta kreatív erejét. Csendes méltósággal halt meg.
Ennio Morricone temetése életéhez hasonlóan nélkülözni fogja a pompát, kizárólag a legközelebbi rokonai és barátai lesznek jelen. Temetését magánszertartás keretén belül tartják „annak az alázatosságnak a tiszteletére, amely mindig ösztönözte létét” – jelentette be a család barátja és ügyvédje, Giorgio Assumma.
…A hangművészet az, amely a hallgató képzeletében működik tovább…
